Ritratto di Albrecht Dürer

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Riferimento: A51000
Autore Erhard Schoen
Anno: 1528 ca.
Misure: 255 x 290 mm
1.250,00 €

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Riferimento: A51000
Autore Erhard Schoen
Anno: 1528 ca.
Misure: 255 x 290 mm
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Descrizione

Xilografia, circa 1528/29.

Ritratto di Albrecht Dürer; a mezzo busto di profilo a sinistra, basato sulla medaglia di Mathes Gebel; nell'angolo in alto a sinistra, uno scudo recante lo stemma con il monogramma di Dürer e la data 1527.

Esemplare del secondo stato (di tre), senza testo tipografico e con la data 1527 e il monogramma di Dürer inseriti all'interno dello stemma in alto a sinistra.

Attribuita in passato allo stesso Albrecht Dürer, questa xilografia viene oggi ascritta alla mano di Erhard Schön (1491-1542). La stampa è basata sulla medaglia di Mathes Gebel (1500-1574) e probabilmente fu realizzata per la prima volta poco dopo la morte di Dürer, in risposta alla grande richiesta esistente di suoi ritratti. Alcuni esemplari di questa xilografia furono stampati da Hans Glaser a Norimberga, con l’aggiunta di un poema elogiativo del "Meistersinger" a lui dedicato da Hans Sachs (1494-1576), che menziona l'alta stima di cui godeva Dürer presso principi e signori vicini e lontani, nonché l'importanza della sua opera per gli artisti e gli artigiani della metà del XVI secolo ("Des wardt er bey Fürsten und Herren /Ehrlich gehalten nach und ferren / Und bey all künstlich weckleuten / Die noch sein kunst loben und deuten"). La legenda tipografica che accompagna questi esemplari riporta erroneamente, inoltre, la data di morte come 6 maggio anziché 6 aprile. Queste prime tirature della xilografia sono estremamente rare. La matrice venne ristampata almeno otto volte nel solo XVI secolo, e ne sono state registrate cinque copie di altri artisti.

Erhard Schön nacque e lavorò a Norimberga. Dopo la morte di Albrecht Dürer nel 1528, fu il più prolifico disegnatore di xilografie di Norimberga. Seguace e imitatore dello stile di Dürer, fu influenzato anche da Hans Springinklee. Realizzò principalmente xilografie con composizioni ampie e semplici, facili da stampare in grandi quantità per il grande pubblico, piuttosto che opere di particolare pregio estetico destinate al mercato dei collezionisti. Fu impiegato praticamente da ogni tipografo e "Briefmaler" (produttore di fogli volanti e materiale stampato di minore importanza) di Norimberga, e lavorò anche per tipografi di Bamberga, Vienna e Lione. Oltre alle sue prime opere a tema religioso, le sue xilografie illustrano soggetti mitologici e storici, oltre alle allegorie satiriche anticlericali utilizzate dai riformatori protestanti, per le quali è maggiormente conosciuto, ma che, a causa delle questioni controverse, non furono firmate.

Bellissima impressione, stampata su carta vergata coeva con filigrana “Croce su Tre Monti” (Meder 157, Briquet 1242 che la data al 1556), completa della linea di inquadramento, una piega di stampa riparata in alto a sinistra, per il resto in ottime condizioni.

Bibliografia

Bartsch, Le Peintre graveur, n. 156; Hollstein, German engravings, etchings and woodcuts c.1400-1700 (156.II); G. Bartrum, 'Albrecht Dürer and his Legacy', exh. cat., London British Museum, 2002-3, n.12.

Erhard Schoen (1491–1542)

Schön nacque a Norimberga, figlio del pittore Max Schön III. Probabilmente iniziò ad apprendere il mestiere di artista nella bottega del padre. Fu chiaramente influenzato dalle incisioni di Albrecht Dürer e potrebbe aver contribuito con alcune xilografie all'Arco di Trionfo (1515) e alla Dama di Théâtre (1517) di Dürer. In particolare, il modo di modellare e disporre le figure di Schön deriva chiaramente da Dürer. Dopo la morte di Dürer, Schön realizzò anche un ritratto xilografico dell'artista. I ritratti xilografici rappresentavano solo uno dei generi in cui Schön si cimentò. Realizzò stampe di vario genere per il mercato popolare e si affermò come artista molto richiesto. A Schön sono attribuite circa 1200 illustrazioni per 116 libri, oltre a 200 xilografie. La sua prima opera conosciuta è una serie di xilografie per un libro, del 1513. Fino al 1524 illustrò principalmente libri religiosi. Insieme a Hans Springinklee, realizzò illustrazioni di alta qualità per il popolare libro di preghiere Hortulus Animae nel 1515. Un Grande Rosario, risalente circa allo stesso periodo, è stato descritto come la sua opera religiosa più pregevole. A partire dagli anni Venti del Cinquecento, produsse diverse opere polemiche che criticavano il cattolicesimo e difendevano il luteranesimo. Dalla metà degli anni Venti e all'inizio degli anni Trenta, queste opere satiriche mostrano l'influenza di Barthel Beham, Sebald Beham e Georg Pencz. In questo periodo, ampliò anche il suo repertorio, passando da soggetti religiosi a soggetti profani, pur mantenendo un tono satirico. Dagli anni Trenta, si dedicò a temi classici come il Giudizio di Paride e il Laocoonte. Nel 1538 Christoph Zell di Norimberga pubblicò un trattato sulla proporzione nell'arte.

Erhard Schoen (1491–1542)

Schön nacque a Norimberga, figlio del pittore Max Schön III. Probabilmente iniziò ad apprendere il mestiere di artista nella bottega del padre. Fu chiaramente influenzato dalle incisioni di Albrecht Dürer e potrebbe aver contribuito con alcune xilografie all'Arco di Trionfo (1515) e alla Dama di Théâtre (1517) di Dürer. In particolare, il modo di modellare e disporre le figure di Schön deriva chiaramente da Dürer. Dopo la morte di Dürer, Schön realizzò anche un ritratto xilografico dell'artista. I ritratti xilografici rappresentavano solo uno dei generi in cui Schön si cimentò. Realizzò stampe di vario genere per il mercato popolare e si affermò come artista molto richiesto. A Schön sono attribuite circa 1200 illustrazioni per 116 libri, oltre a 200 xilografie. La sua prima opera conosciuta è una serie di xilografie per un libro, del 1513. Fino al 1524 illustrò principalmente libri religiosi. Insieme a Hans Springinklee, realizzò illustrazioni di alta qualità per il popolare libro di preghiere Hortulus Animae nel 1515. Un Grande Rosario, risalente circa allo stesso periodo, è stato descritto come la sua opera religiosa più pregevole. A partire dagli anni Venti del Cinquecento, produsse diverse opere polemiche che criticavano il cattolicesimo e difendevano il luteranesimo. Dalla metà degli anni Venti e all'inizio degli anni Trenta, queste opere satiriche mostrano l'influenza di Barthel Beham, Sebald Beham e Georg Pencz. In questo periodo, ampliò anche il suo repertorio, passando da soggetti religiosi a soggetti profani, pur mantenendo un tono satirico. Dagli anni Trenta, si dedicò a temi classici come il Giudizio di Paride e il Laocoonte. Nel 1538 Christoph Zell di Norimberga pubblicò un trattato sulla proporzione nell'arte.